Photo : © David Wong
Mōnad (du Grec ancien « monas » – « unité ») évoque l’idée d’un organisme unicellulaire et autosuffisant qui contient à lui seul plusieurs univers. Figure majeure de la danse hip-hop au Québec, Alexandra ‘Spicey’ Landé incarne cette mōnad.
Inspirée par cette substance élémentaire et vitalisée par la relation symbiotique qu’elle entretient avec la danse et la culture hip-hop, Spicey accueille les matières et les sons qui se forment et se déforment, s’adaptent et se transforment au gré d’interactions. Comment approcher différentes incarnations d’une même vie? Mōnad pose un regard vibrant sur les relations au sein d’univers interreliés, et questionne la notion d’éternité.
Avertissement : Ce spectacle comporte un niveau sonore élevé, susceptible d’incommoder certain·e·s spectateur·trice·s. Des bouchons d’oreilles seront disponibles à l’accueil.
Chorégraphe montréalaise et figure majeure de la danse hip-hop au Québec, la passion d’Alexandra ‘Spicey’ Landé pour cet art nait dans les années 80 alors qu’elle est toute petite. La relation symbiotique qu’elle entretient avec la culture hip-hop dans son travail chorégraphique constitue l’essence de sa signature artistique.
En 2005, elle crée le Festival Bust A Move qui s’impose comme la plus grande compétition de street dances au Canada ; la TOHU en devient le coprésentateur. Spicey est aussi interprète et professeure de danse hip-hop depuis presque 20 ans.
Désirant pousser ses aspirations artistiques et faire rayonner la création en street dances sur les scènes contemporaines, elle fonde en 2015 la compagnie Ebnflōh. Elle s’entoure de complices et de paires qui alimentent son processus créatif. Aujourd’hui avec Ebnflōh, Alexandra ‘Spicey’ Landé construit un langage chorégraphique propre à sa vision. Sa signature artistique, son implication dans la communauté et sa contribution au milieu artistique font d’elle un moteur de la création en street dances au Canada.
Photo : © Noire Mouliom
Directrice artistique et performance : Alexandra ‘Spicey’ Landé
Concepteur sonore et performance : Jai Nitai Lotus
Conceptrice d’éclairages : Leticia Hamaoui
Conceptrice de costumes : Nalo Soyini Bruce
Scénographie : Alexandra ‘Spicey’ Landé, Leticia Hamaoui
Conseillère artistique, répétitrice et coach : Frédérique ‘Pax’ Dumas
Aide à la dramaturgie : Helen Simard
Figurante scénique : Jaleesa Coligny
Regards extérieurs : Natasha Jean-Bart, Ellen Furey, Frédérique ‘Pax’ Dumas
Audiodescription : Étienne Lou, en collaboration avec / in collaboration with Enora Rivière
Vidéos et photos : Kinga Michalska, David Wong, Murielle ‘Truly’ Bien-Aimé
Captation vidéo et archivage : Ja James Britton Johnson
Directrice de production : Florence Cardinal-Tang – Parbleux
Diffusion : Agence Résonances, Chalmont Agentur
Présenté par : Danse-Cité, du 4 au 13 avril 2024 / from April 4 to 13, 2024, en partenariat avec La Chapelle Scènes Contemporaines
Programmé par : Ellen Furey, Sophie Corriveau
Coproduit par : Ebnflōh, Danse-Cité
Production déléguée : Parbleux
Résidences de création : Circuit-Est centre chorégraphique, Compagnie Marie Chouinard, La Chapelle Scènes Contemporaines, L’Espace le vrai monde?, Maison de la culture Notre-Dame-De-Grâce, Studio La Lola
Mōnad a été rendu possible grâce au soutien financier du : Conseil des arts du Canada, Conseil des arts et des lettres du Québec, Conseil des arts de Montréal.
Ebnflōh est une compagnie soutenue par Parbleux, membre de Circuit-Est centre chorégraphique, représentée par l’Agence Résonances et Chalmont Agentur.
© Ja James Britton Johnson
